Սանկտ Պետերբուրգի «Արաքս» հանդեսը՝ արվեստաբան Արարատ Աղասյանի աչքերով. ներկայացնում է ՀՀ ԳԱԱ արվեստի ինստիտուտի տնօրենի ժամանակավոր պաշտոնակատար, արվեստագիտության դոկտոր, պրոֆեսոր Աննա Ասատրյանը
– Օրերս, մեզ հասած տեղեկություններով, առաջին անգամ ՀՀ ԳԱԱ արվեստի ինստիտուտի գիտական խորհրդի որոշմամբ ՀՀ ԳԱԱ «Գիտություն» հրատարակչությունը լույս է ընծայել ՀՀ ԳԱԱ Արվեստի ինստիտուտի գիտական ղեկավար, ՀՀ ԳԱԱ թղթակից անդամ, արվեստագիտության դոկտոր, պրոֆեսոր Արարատ Աղասյանի «Հայ կերպարվեստը Սանկտ Պետերբուրգի «Արաքս» հանդեսում (1887-1898թթ.)» մենագրությունը, որի նպատակն է հայ արվեստագիտության պատմության մեջ քննության առնել «Արաքսում» զետեղված գեղարվեստական նյութերը, բացահայտել «Արաքսի»-ի դերը 19-րդ դարի հայ կերպարվեստի հանրահռչակման գործում: Տեղեկացված ենք,որ այս հանդեսը հրատարակվել է այդ ժամանակվա հայկական մամուլի համար բարձր տպաքանակով և տարածվել է ինչպես Սանկտ Պետերբուրգում, այնպես էլ Ռուսական կայսրության՝ հայկական խոշոր համայնքներ ունեցող շուրջ 30 քաղաքներում, այդ թվում՝ Երևանում, Ալեքսանդրապոլում, Վաղարշապատում, Թիֆլիսում, Բաքվում, Աստրախանում, Դոնի Ռոստովում, Նոր Նախիջևանում, ինչպես նաև արտասահմանյան մի շարք հայաշատ երկրներում: Եվ քանի որ մենագրության գիտական խմբագիրը Դուք եք, խնդրում ենք մեր ընթերցողներին ընդհանուր գծերով ներկայացնեք այդ աշխատությունն ու դրա միջոցով՝ «Արաքս» հանդեսը:
– Պրոֆեսոր Արարատ Աղասյանի աշխատությունը, որը ծնվել է իմ աչքի առաջ և որի վրա հեղինակն աշխատել է մեծ ոգևորությամբ՝ կարևոր ու լուրջ ներդրում է հայ արվեստագիտության մեջ, ինչպես հետազոտության թեմայի արդիականությամբ և հրատապությամբ, այնպես էլ գիտական նորույթով, կատարման բարձր որակով ու գիտական բարեխղճությամբ: Թեև սա պրոֆեսոր Աղասյանի 18-րդ մենագրությունն է, սակայն առաջինն է, որտեղ վաստակաշատ արվեստաբանն անդրադառնում է գեղարվեստական քննադատության խնդիրներին՝ հանգամանորեն վերլուծության ենթարկելով հայ կերպարվեստի հարցերի լուսաբանումը Ռուսաստանի հյուսիսային մայրաքաղաքում հայերեն լեզվով հրատարակված «Արաքս» հանդեսում և բացահայտելով վերջինիս ներդրումը հայ կերպարվեստագիտության զարգացման գործում:
Կարդացեք նաև
Նախ և առաջ ուզում եմ հատուկ ընդգծել այն վիթխարի դերը, որն ունեցել է պարբերական մամուլը գեղարվեստական, երաժշտական և թատերական քննադատության ձևավորման և կայացման գործում: Ներկայացելով ժամանակի գեղարվեստական, երաժշտական ու թատերական կյանքի անցուդարձը, պարբերական մամուլը ոչ միայն դառնում է այդ կյանքի հայելին, այլև հետագա սերունդների ուսումնասիրողների համար՝ աղբյուրագիտական կարևորագույն հենք:
Եվ ահա վաստակաշատ արվեստաբանի գիտական հետաքրքրությունների կենտրոնում այս անգամ հայտնվեց Սանկտ-Պետերբուրգում 1887-1898 թվականներին կարճատև ընդմիջումներով հայերեն լեզվով հրատարակված «Արաքս» հանդեսը, որը հիմնել և խմբագրել է Երևանում ծնված, Թիֆլիսի ռեալական դպրոցում սովորած, ապա «ազատ ունկնդրի» կարգավիճակով Սանկտ Պետերբուրգի համալսարանի լեզվագրական ֆակուլտետում ուսանած Սիմեոն Գուլամիրյանցը (1857–1899):
«Արաքսը» բացառիկ տեղ է գրավում հայկական մամուլի պատմության մեջ հենց միայն նրանով, որ սա, ըստ էության, հայկական իրականության մեջ գրական-գեղարվեստական առաջին պատկերազարդ հանդեսն էր, որն ուներ առանձին գեղարվեստական բաժին, և որտեղ տպագրվել են հայ նկարիչների ու քանդակագործների ստեղծագործությունների լուսանկարները: Ինչպես նկատում է հեղինակը. «Հանդեսին առանձնահատուկ փայլ և շքեղություն էին հաղորդում դրա էջերում առատորեն զետեղված բարձրորակ՝ սև ու սպիտակ բազմաթիվ լուսանկարները, փորագիր պատկերները և հայազգի, ռուս ու եվրոպացի անվանի նկարիչների և քանդակագործների ստեղծագործությունների վերատպությունները: Վերջիններս հիմնականում ընդգրկված և ամփոփված էին հանդեսի գեղարվեստական բաժնում, որի տեքստային՝ ներածական կամ բացատրական հատվածները (ծանուցումները), ինչպես նաև վերը հիշատակված գրական հավելվածները, ունեին առանձին էջակարգություն: Այդ լուսանկարներն ու փորագրությունները լույս են ընծայվել ընտիր տպագրությամբ՝ ինչպես ավտոտիպական, այնպես էլ վիմագրական և ֆոտոտիպական նորագույն միջոցներով ու եղանակներով, որոնք հնարավորություն էին տալիս պահպանելու և արտացոլելու բնօրինակների տոնային հարստությունը, լուսաստվերային փոխանցումների ու երանգների նրբությունները: Եթե ֆոտոտիպ պատկերները սովորաբար պատրաստվում էին Սանկտ Պետերբուրգում՝ շատերին հայտնի հրատարակիչներ ու գրատպիչներ Էդուարդ Գոպպեի և Վլադիմիր Շտեյնի մասնավոր տպարաններում, ապա ավտոտիպ նկարներն ու վիմագրությունները Սիմեոն Գուլամիրյանցը պատվիրում էր Վիեննայում՝ տպագրական գործի հմուտ վարպետներ Կառլ Անգերերի և Ալեքսանդր Գյոշլի աշխատանոցում»:
Ուզում եմ հատուկ ընդգծել, որ 1893 թվականից ի վեր «Արաքսի» շապիկը զարդարել է Վասիլի Մատեի փորագրանկարը, որը նույնությամբ վերարտադրում է Կոնստանտին Կրիժիցկու՝ Արարատ լեռը Արաքսի ափից, Խոր Վիրապ վանքի մերձավայրից պատկերող ջրանկարը, որի ստորին աջ անկյունում՝ կլոր շրջանակի մեջ, տեսնում ենք նաև ազգային տարազով հանդերձավորված երիտասարդ՝ մեզ անհայտ հայուհու կերպարը:
Ինչպես նկատել է հեղինակը՝ հանդեսի էջերում պատկերված հայ և այլազգի արվեստագետների ստեղծագործությունները, հայկական սրբավայրերն ու ուխտատեղերը, միջնադարյան ճարտարապետության կոթողները, Հայաստանի բնության տեսարանները, հայ նշանավոր անձանց ու ազգային տիպերը ներկայացնող լուսանկարներից շատերը հատ-հատ դրվում էին շրջանակների մեջ, ցուցադրվում ու վաճառքի հանվում մատչելի գնով: Իսկ 1893, 1895 և 1898 թվականներին Սիմեոն Գուլամիրյանցի նախաձեռնությամբ Պետերբուրգում սահմանափակ տպաքանակով հրատարակվել են հանդեսի տարբեր գրքերից քաղված պատկերների ոսկեզարդ շքեղակազմ ալբոմները:
-Գիտենք նաև, որ «Արաքսն» աչքի է ընկել ոչ միայն իր հարուստ բովանդակությամբ ու կերպարվեստին վերաբերող բազմազան հարցերի լուսաբանմամբ, այլև տպագրական ու պոլիգրաֆիական բարձր որակով և գեղարվեստական հետաքրքրիր ձևավորմամբ:
–Իրավացի եք: Այս առիթով ուզում եմ նշել, որ, ինչպես նկատում է պրոֆեսոր Աղասյանը, 1893 թվականի մայիսի 1-ին ԱՄՆ Կոնգրեսի հովանու ներքո Չիկագոյում բացված՝ ամերիկյան մայրցամաքի հայտնագործության 400-ամյակին և Քրիստափոր Կոլումբոսի հիշատակին նվիրված Համաշխարհային ցուցահանդեսի մասնաժողովի որոշմամբ «Արաքսի» ոսկեկազմ ցուցանմուշներն արժանացել են «շքադրամի և մրցագրի, նախ՝ մաքուր տպագրության, և երկրորդ՝ նկարները գեղարվեստորեն լավ արտահայտելու համար»:
– Իսկ ինչպիսի՞ն է աշխատության կառուցվածքը:
– Աշխատությունը բաղկացած է հինգ գլուխներից: «Սանկտ Պետերբուրգի «Արաքս» հանդեսը» գլխում ընդհանուր գծերով ներկայացվում է «Արաքսի» տեղն ու դերը հայ պարբերական մամուլի պատմության մեջ: ««Արաքս» հանդեսի գեղարվեստական բաժինը» գլխում հեղինակը հանգամանորեն քննության է առել գեղարվեստական բաժնի բովանդակությունը:
Աշխատության ամենածավալուն գլուխը նվիրված է Հովհաննես Այվազովսկուն (1817–1900), քանի որ հանճարեղ ծովանկարիչը 19-րդ դարի հայազգի միակ արվեստագետն էր, ով արդեն իսկ արժանացել էր համաշխարհային համբավի, և որի արվեստով հիանում էր ու հպարտությամբ խոսում համայն հայությունը: Ինչպես բացահայտել է պրոֆեսոր Աղասյանը, այստեղ իր դերն է խաղացել նաև սուբյեկտիվ գործոնը. «Արաքսի» գեղարվեստական բաժնի պատասխանատուն՝ Լևոն Մազիրյանցը, Հովհաննես Այվազովսկու զարմիկն էր ու նրա գործավարը:
Հովհաննես Այվազովսկու անունն «Արաքսի» էջերում հանդիպում է բազմիցս: Ինչպես նկատում է Ա.Աղասյանը՝ նա միակ արվեստագետն էր, որին հանդեսն անդրադարձել է ինչպես իր գեղարվեստական բաժնում, այնպես էլ ականավոր վարպետի կյանքն ու արվեստը համառոտակի լուսաբանող կենսագրական ակնարկում, որը ծովանկարչի ստեղծագործական գործունեության հիսունամյա տարեդարձի առիթով գրել է երիտասարդ բանասեր ու մանկավարժ Սեթ Հարությունյանցը, և որտեղ խոսվում է նաև այդ կապակցությամբ Սանկտ Պետերբուրգի Գեղարվեստի ակադեմիայի նիստերի մեծ դահլիճում 1887 թվականի սեպտեմբերի 26-ին տեղի ունեցած հոբելյանական ցերեկույթի մասին:
– «Արաքսի» էջերում տեղ են գտել նաև ծովանկարչի ստեղծագործությունների վերատպություննե՞րը:
– Այո, ինչպես նկատել է հեղինակը՝ «Արաքսի» էջերում զետեղվել են Այվազովսկու կտավները վերարտադրող տասնմեկ լուսանկար: Դրանք են` «Ոչխարները փոթորկից ծովն են թափվում» (1861), «Դարյալի կիրճը» (1862), «Փոթորիկը Ազովի ծովում» (1887), «Ալիքը» («Ահեղ րոպեն օվկիանոսում», «Վերջին րոպեն օվկիանոսում», 1889), «Նոյն իջնում է Արարատից» («Ջրհեղեղից հետո», 1889), «Հրեաների անցումը Կարմիր ծովով» (1891), «Նիագարայի ջրվեժը» (1893), «Տիեզերքը» («Տիեզերքն ու մոլորակները», 1893), «Ատլանտյան օվկիանոսը» («Փոթորիկ», «Օվկիանոս», 1892), «Եդիկուլեն» («Յոթ աշտարակ») և «Մրրկահույզ ծովը» («Մրրկածուփ ծով»): Ուշագրավ է այն փաստը, որ Այվազովսկու այս նկարների արտատիպերից յուրաքանչյուրը հանդեսի խմբագրությունը դրել է ոսկեգույն շրջանակների մեջ և ցուցադրել ու վաճառքի հանել 1895 թվականի փետրվարի 15-ից մինչև հունիսի 15-ը Պետերբուրգում բացված Տպագրական գործի համառուսաստանյան առաջին ցուցահանդեսի (Первая всероссийская выставка печатного дела) ընթացքում: «Արաքսի» ներկայացրած այդ պատկերներն անմիջապես գրավել են այցելուների ուշադրությունը և «վաճառվել մեծ քանակությամբ»:
– Աշխատության երկու գլուխները նվիրված են արևելահայ ու արևմտահայ նկարիչներին և քանդակագործներին: Հետաքրքիր է իմանալ, էլ ո՞ր նկարիչներն են հայտնվել «Արաքսի» ուշադրության կենտրոնում:
– Ինչպես նկատել է Արարատ Աղասյանը, Այվազովսկու ստեղծագործությունների հետ մեկտեղ «Արաքսի» գեղարվեստական բաժնում վերատպվել են նաև արևելահայ ու արևմտահայ ևս վեց արվեստագետների՝ Երվանդ Ոսկանի, Գևորգ Բաշինջաղյանի, Մանուկ Մահտեսյանցի, Գրիգոր Գաբրիելյանցի, Արշակ Ֆեթվաճյանի և Էդգար Շահինի յուղաներկ կտավները, գծանկարներն ու քանդակները: Երեքական աշխատանքով են ներկայացվել Գ. Բաշինջաղյանը, Մ. Մահտեսյանցը և Գ. Գաբրիելյանցը, երկու աշխատանքով՝ Երվանդ Ոսկանը, մեկական աշխատանքով՝ Ա. Ֆեթվաճյանը և Է. Շահինը: Ընդ որում, ի տարբերություն Հովհաննես Այվազովսկու, նրանցից ոչ մեկի արվեստին Սիմեոն Գուլամիրյանցի խմբագրած հանդեսը չի անդրադարձել առանձին հոդվածով և բավարարվել է «Արաքսի» գեղարվեստական բաժնում զետեղված կենսագրական, տեղեկատվական և նկարագրական հակիրճ ակնարկներով ու պարզաբանությամբ:
– Եթե ամփոփենք՝ որո՞նք են Արարատ Աղասյանի հետազոտության եզրահանգումները:
– Հայկական մամուլի պատմության մեջ գրական-գեղարվեստական պատկերազարդ այդ անդրանիկ հանդեսում հրատարակված, 19-րդ դարի հայ արվեստագետներին նվիրված հոդվածներն ու հրապարակումները, ինչպես նաև «Արաքսի» գեղարվեստական բաժնում ընդգրկված պատկերները, մի կողմից՝ նշանակալից դեր ունեցան հայ ուսումնասեր հանրությանը նոր շրջանի ազգային կերպարվեստին թեկուզ մոտավոր գծերով ծանոթացնելու գործում: Մյուս կողմից՝ հետագայում դրանք կարևոր աղբյուրներ դարձան տվյալ դարագլխի հայկական կերպարվեստի պատմության գիտական ուսումնասիրության համար:
Թեև Սիմեոն Գուլամիրյանցի նախաձեռնությամբ ու խմբագրությամբ Սանկտ Պետերբուրգում հրատարակված «Արաքս» հայալեզու վեցամսյա հանդեսը, որը հայկական պարբերական մամուլի բազմերանգ խճանկարում գրավեց իր կարևոր և առանձնահատուկ տեղը, ունեցավ կարճատև կենսագրություն՝ ընդմիջումներով հրատարակվեց ընդամենը 11 տարի (1887–1898) և դադարեցրեց իր գոյությունը հիմնադիր-խմբագրի վաղաժամ մահվան պատճառով, սակայն ճանապարհ հարթեց մոտ ապագայում հայկական նմանատիպ այլ պարբերականների, օրինակ՝ Արշակ Չոպանյանի «Անահիտ» (Փարիզ, 1898–1911 և 1911–1949), Նիկողայոս Ադոնցի «Բանբեր գրականության և արվեստի» (Սանկտ Պետերբուրգ, 1903–1904), Գարեգին Լևոնյանի «Գեղարվեստ» (Թիֆլիս և Վենետիկ, 1908–1921) հանդեսների ստեղծման համար:
Իր գոյության ընթացքում հանդեսն այս կամ այն չափով՝ հանգամանորեն կամ համառոտակի, անդրադարձել է 19-րդ դարում ապրած ու գործած շուրջ երկու տասնյակ ինչպես ճանաչված, այնպես էլ սկսնակ հայ արվեստագետների՝ Հովհաննես Այվազովսկու, Զաքար Զաքարյանի, Սարգիս Տիրանյանի, Երվանդ Ոսկանի, Գևորգ Բաշինջաղյանի, Մանուկ (Էմմանուել) Մահտեսյանցի, Վարդգես Սուրենյանցի, Գրիգոր Գաբրիելյանցի, Արսեն Շապանյանի, Արշակ Ֆեթվաճյանի, Եղիշե Թադևոսյանի, Էդգար Շահինի (Շահինյան) և այլոց կենսագրությանը, ընդհանուր գծերով ներկայացրել նրանց ստեղծագործական ուղին, վերատպել նրանցից մի քանիսի առավել հայտնի աշխատանքները, նկարագրել ու մեկնաբանել դրանք, հաղորդել այդ դարաշրջանի ազգային կերպարվեստին վերաբերող ուշագրավ փաստեր ու տեղեկություններ: Գիրքն ընթերցելիս տպավորություն է ստեղծվում, թե «Արաքսը» հենց այդ պահին գտնվում է քո ձեռքում և ինքդ տեսնում ես այն ամենը, ինչի մասին խոսում է Արարատ Աղասյանը:
Զրուցեց Սամվել ԴԱՆԻԵԼՅԱՆԸ

























































